jueves, 26 de mayo de 2011

Desarrollo grafico de los niños

Arte para los niños:
Medio de expresion, lenguaje del pensamiento y los juegos. 


1-Etapa: Garabateo desordenado

El dibujo no sigue una coordinación oculo-manual, el niño traza líneas moviendo todo el brazo hacia adelante y hacia atrás y en círculos. Produce trazos impulsivos que a menudo sobrepasan los bordes del papel. El niño puede estar mirando hacia otro lado mientras garabatea. Sólo le interesa el placer del movimiento, que será siempre lo más amplio posible.


2-Etapa: Garabateo controlado

el niño toma conciencia de la posibilidad de controlar el grafismo que está realizando. Es capaz de realizar círculos cerrados.


3-Etapa: Garabato con nombre

es cuando el trazo adquiere valor de signo y de símbolo. El niño dibuja con una intención; aunque el garabato no sufra en sí demasiadas modifica ciones, el niño espontáneamente le pondrá un nombre. El mismo trazo o signo puede servirle para representar distintas cosas. Pasa del pensamiento meramente kinestésico al pensamiento imaginativo. Sin embargo, muchas veces un trazo que, al comenzar el dibujo significaba una cosa, puede cambiar de denominación antes de terminarlo. Padres y maestros no deben forzar al niño a que dé nombre a sus garabatos, ni darles su propia versión adulta sobre el tema. Solamente se deberá mostrar entusiasmo y dar confianza por este nuevo modo de pensar.


Etapa Preesquematica
 (de 4 a 7 años)

El niño comienza los primeros intentos conscientes para crear símbolos que tengan un significado. Se perciben cambios constantes de formas simbólicas, ya que cada individuo tiene su particular forma de expresar los elementos cotidianos como la figura humana, animales o construcciones. Los trazos son ahora controlados y se refieren a objetos visuales. Es ahora cuando aparecen las primeras representaciones de objetos y figuras reconocibles para un adulto. Generalmente, la primera figura lograda es la humana. Esta se constituye por yuxtaposición, inclusión y combinación de trazos ya dominados con anterioridad. Se le suele denominar “monigote”, “cabezudo”, “cabeza-pies” o “renacuajo”. Está comproba do que el niño no trata de copiar el objeto visual que pueda tener delante. Un dibujo es siempre, una abstracción o esquema que resulta de una amplia gama de estímulos complejos. En esta construcción del esquema, también juega un papel de considerable importancia la imitación de los modelos que lo rodean, como pueden ser los cómics, los personajes televisivos, las películas de animación o la influencia de las críticas del adulto. Progresivamente, a través de numerosas repeticiones expresivas y vivencias de expe riencias emotivas, los dibujos se irán completando con detalles. Al mismo tiempo se organiza rán de manera más rígida y convencional. Hacia los 6 años, dejará de variar y modificar los símbolos representativos, para establecer un cierto esquema de cada cosa, que repetirá continuamente.En cuanto a la elección del color, Lowenfeld dice que los niños de esta etapa están menos interesa dos en el cromatismo, que en la forma. Hay poca relación entre los objetos que pinta y su color real. La relación es más sentimental que de otro estilo. Probablemente elija su color favorito para representar a su madre, y un color amarillo para pintar un cuento gracioso, o marrón para una tema triste. Muchas veces la elección es sólo por asuntos mecánicos, emplean simplemente el color que tienen más cerca, o el más espeso, o el que tiene el pincel más limpio. La función del adulto es dar todas las posibilidades para que la criatura experimente, debe permitir que el niño descubra por sí mismo. Entre niños de esta edad, el espacio es entendido como todo lo que rodea a la figura principal. Los objetos secundarios represen tados, “flotan” alrededor de esa figura central.



Etapa esquematica
(de 7 a 9 años)

Se desarrolla un concepto definido de la forma. El niño intente describir en sus dibujos partes de su ambiente. Ya existe una relación objeto-color y al tratamiento del espacio se incluye el factor tiempo. En un mismo dibujo suelen aparecer diferentes secuencias de tiempo o distintas acciones que han tenido lugar en momentos separados.
Etapa del realismo (de 9 a 12 años). A esta edad los niños comienzan a sentirse miembros de la sociedad y del ambiente en que viven. Es la etapa de la pandilla de amigos. Sus dibujos comienzan a ser más detallados y comienzan a entrar en la búsqueda de la proporcionalidad, la perspectiva y el movimiento, flexibilizando las figuras. Pero todavía los dibujos son más simbólicos que representativos de la realidad.



En esta clase mis compañeras llevaron dibujos de niños de su escuela , fue una clase bastante interactiva ya que repasamos lo que era la etapas del dibujo en los niños y analizamos cada uno de estas obras de arte , fue muy interesante ver esas ideas plasmadas en una hoja de papel  ya que nunca había visto dibujos realizados por niños con capacidades especiales. Me lleve mas que nada una experiencia y mucho en que pensar, tengo muchas ideas las cuales me gustaría aplicar en el taller, sin embargo por cosas de la vida aun no he podido aplicarlas son muchas inquietudes que entorpecen mi cerebro últimamente.







martes, 3 de mayo de 2011

Colores Complementarios

29/04/2011


     "Educar los sentidos a traves de la experiencia"
    Los colores son luces con distintas longitudes de ondas


Colores complementarios: es el que falta en la combinacion


Forma y Contraforma


Figura y Fondo


                                  Psicología Gestalt  

"El todo es más que la suma de sus partes"


La Gestalt (palabra alemana que quiere decir conjunto, configuración, totalidad o "forma") es una escuela de psicología que interpreta los fenómenos como unidades organizadas, estructuradas, más que como agregados de distintos datos sensoriales. La Gestalt, que ha hecho un substancial aporte al estudio del aprendizaje, la memoria, el pensamiento y la personalidad y motivación humanas, surgió en Alemania pero se trasladó a Estados Unidos en los años treintas, cuando allá se refugiaron los psicólogos alemanes Max Wertheimer, Wolfgang Köhler, y Kurt Koffka, que encontraron eco receptivo en su visión de quitarle énfasis al análisis, como detrimento de los valores humanos. La influencia de filósofos como Kant, Match y Hüsserl sobre el pensamiento de los psicólogos de la Gestalt fue considerable.



Terapia Gestalt
Yo soy yo, Tú eres Tú
Tú haces lo Tuyo, Yo hago lo Mío
Yo no vine a este mundo para vivir
De acuerdo a tus expectativas
Tú no viniste a este mundo para vivir
De acuerdo con mis expectativas
Yo hago mi vida, Tú haces la tuya
Si coincidimos, será maravilloso
Si no, no hay nada que hacer.
Fritz S. Perls (1893-1970)


Colores Complementarios


                                                                        
Modulos : Mantiene su forma y varia el tamaño



Artista Visual: Escher 

M. C. Escher

M.C.Escher es el artista que mejor ha reflejado gráficamente el pensamiento matemático moderno. 
Aún sin ser matemático, sus obras muestran un interés y una profunda comprensión de los conceptos geométricos, desde la perspectiva a los espacios curvos, pasando por la división del plano en figuras iguales.
Siempre ha sido uno de nuestros artistas favoritos  porque obliga a meditar sobre sus obras.




Obras seleccionadas:

Otro mundo.
Belvedere.
Círculo límite IV
Charco.
Día y noche.
Manos dibujando.
Encuentro.
Mano con esfera reflectante.
Relatividad.
Reptiles.
Tres mundos.



                                     Trabajos:
                          

                                              





08/04/2011


Como con simples palabras podemos crear un paisaje ficticio y como repetimos determinados simbolos que conforman a este, demuestran nuestra creatividad en la flexibilidad y la fluidez.


                    Grosor
                    Valor
                    Tamaño


                            
                            Trabajos:



                        
       Trailer de  persepolis


                                                                                               
   
      Mutò           


                                            


      Juan francisco casas




glosario:

Semantica: El término semántica se refiere a los aspectos del significado, sentido o interpretación del significado de un determinado elemento, símbolo, palabra, expresión o representación formal. En principio cualquier medio de expresión (lenguaje formal o natural) admite una correspondencia entre expresiones de símbolos o palabras y situaciones o conjuntos de cosas que se encuentran en el mundo físico o abstracto que puede ser descrito por dicho medio de expresión.


                                                                                                                                                          Flexibilidad: Disposición del ánimo a ceder y acomodarse fácilmente a un dictamen.  

Paisaje:  (extensión de terreno que se ve desde un sitio),1 es un concepto que se utiliza de manera diferente por varios campos de estudio, aunque todos los usos del término llevan implícita la existencia de un sujeto observador y de un objeto observado (elterreno) del que se destacan fundamentalmente sus cualidadesvisuales y espaciales.

Imagen: Una imagen (del latín imago. Singular "imagen"; plural "imágenes") es una representación visual que manifiesta laapariencia de un objeto real. El concepto mayoritario al respecto corresponde a la de la apariencia visual, por lo que el término suele entenderse como sinónimo de representación visual; sin embargo, hay que considerar también la existencia de imágenes auditivas, olfativas, táctiles, sinestésicas, etcétera. Las imágenes que la persona vive interiormente son denominadas imágenes mentales, mientras que se designan como imágenes creadas (o bien como imágenes reproducidas, según el caso) las representativas de un objeto mediante técnicas diferentes dediseñopinturafotografíavídeo, entre otras.

Morfologia: La parte de la gramática que estudia la forma de las palabras se llama morfología. Aquella que estudia la función de las palabras se llama sintaxis. Desde el punto de vista de la morfología, las partes del discurso son, por convención, divididas en: variables e invariables.

Fluidez: En lingüísticafluidez es la capacidad de un hablante de expresarse correctamente con cierta facilidad y espontaneidad, tanto en su idioma materno como en una segunda lengua; esto permite que el hablante se desenvuelva de una manera.

Lineas: La línea es el elemento básico de todo grafismo y uno de los más usados, teniendo tanta importancia en un grafismo como la letra en un texto. Representa la forma de expresión más sencilla y pura, pero también la más dinámica y variada.

Está formada por la unión de varios puntos en sucesión, pudiéndose asimilar a la trayectoria seguida por un punto en movimiento, por lo que tiene mucha energía y dinamismo. Su presencia crea tensión y afecta al resto de elementos cercanos a ella.

  Formas: en geometría, la figura espacial de los cuerpos.


  Texto:Un texto es una composición de signos codificado en un sistema de escritura (como un alfabeto) que forma una unidad de sentido. Su tamaño puede ser variable.También es texto una composición de caracteres imprimibles (con grafema) generados por un algoritmo de cifradoque, aunque no tienen sentido para cualquier persona, si puede ser descifrado por su destinatario original.


  

                                                                                           

Abecedariografico

  01/04/2011   


" El dibujo es un medio manual grafico que utilizamos para expresar, conocer y comunicar a traves de las imagenes, experiencias que se obtienen del mundo circundante "
                                                                         (Rosa Puente, 1994. p 21)


       
 Pedagogia  ¿que es pedagogia? para mi, es algo que ido descubriendo poco a poco y me asombra cada vez mas, me asombra aun mas la idea de conocer y saber que sucede en la mente de un niño con necesidades educativas especiales a traves de sus dibujos, algo que he visto y es maravilloso...........




































                                            Trabajos:


                                       

sábado, 30 de abril de 2011

"El arte permite incorporar todas las artes del razonamiento "

25/03/2011




 Las Artes Visuales son formas, expresiones de arte que se encuentran enfocadas preeminentemente a la creación de trabajos que son visuales por naturaleza como ser, la pintura, la fotografía, la impresión y el cine.
La pintura es el arte de la representacion  gráfica que utiliza pigmentos mezclados con otras sustancias orgánicas o sintéticas. La misma emplea y requiere no solamente el conocimiento de técnicas de pintura (óleos, acuarelas, temperas, frescos), sino también conocimientos en materia de teoría del color (aquellas reglas básicas en cuanto a mezcla de colores para poder llegar al efecto deseado combinando colores de luz o de pigmento.



Primera clase de artes visuales con el profesor Arturo Valderas, primero que todo nos enfocamos en la justificacion del arte y la importancia en nuestra carrera de pedagogia en educacion diferencial.


 

En realidad, prefiero la ciencia a la religión. Si me dan a escoger entre Dios y el aire acondicionado, me quedo con el aire.
Woody  Allen Headshot
Woody Allen

 
Nombre
Woody Allen
Nombre completo o alternativo
Woody Allen
Fecha de nacimiento
domingo 1 diciembre 1935
Lugar de nacimiento
Brooklyn (EE.UU.)
 

Reparto
Scarlett Johansson, Penélope Cruz, Rebecca Hall, Javier Bardem, Chris Messina, Patricia Clarkson, Carrie Preston, Kevin Dunn, Lluis Homar, Mireia Ros
Director
Woody Allen
Productor
Letty Aronson, Stephen Tenenbaum, Gareth Wiley
Estreno
viernes 19 septiembre 2008
Género
Drama
País
EE.UU.,España
Distribuidora
Warner Bros.

Sinopsis

Dos jóvenes americanas, Vicky y Cristina, llegan a Barcelona para pasar sus vacaciones de verano.

Vicky es una mujer sensata y está prometida. Cristina es aventurera en el terreno emocional y sexual. En Barcelona, se ven envueltas en una serie de líos amorosos poco convencionales con Juan Antonio, un carismático pintor, que sigue manteniendo su relación con María Elena, su temperamental ex -mujer. Con
el trasfondo de la cautivadora sensualidad mediterránea de Barcelona, "Vicky Cristina Barcelona" es un canto divertido y sin prejuicios al amor en todas sus manifestaciones.

 Me gusta esta pelicula por eso la recomiendo





En esta clase recuerdo que vimos mucho material visual los artistas visuales que mas me gustaron son:

Ron mueck

http://www.imageandart.com/tutoriales/biografias/bacon/index.html


Cindy Sherman


http://www.artecreha.com/La_mujer_en_el_Arte/cindy-sherman.html




glosario:


Sintaxis: disciplina que se ocupa del estudio de la estructura gramatical de la lengua y de las reglas que gobiernan la construccion de frases o sentencias que forman el discurso, asi como de la relacion entre las palabras que las forman.



 Representacion :  
El término representación ostenta varios usos de acuerdo al ámbito en el cual se lo emplee. En su sentido más amplio, el término refiere la actuacion que en cualquier contexto se despliega en nombre de otro.
A instancias del Derecho y de las Ciencias Políticas, la representación resulta ser la actuación que lleva a cabo una persona en nombre de otra o en su defecto de una entidad. Por ejemplo, la representación judicial, que es aquella que desempeñará el abogado para defender los derechos de su cliente en un juicio que se siga contra este o bien que haya entablado este por alguna razón de peso. Esta representación incluye asistirlo, aconsejarlo y hasta hablar por el, llegado el caso.





¿ QUE APRENDI ?
 Que el arte va mas alla de una simple escultura, detras de cada artista hay un pensamiento y un razonamiento, tambien que tenemos que leer bastante para tener un mejor vocabulario y mas amplio.

¿COMO LO APRENDI ?
 Gracias a mi profesor y su material de apoyo.